Ahora que se acerca el fin del verano, el Sol deja de ser el protagonista de cielos azules ideales para fotografiar y cede su protagonismo a los cielos nubosos. Pero nada más lejos de la realidad, también es posible tomar espectaculares fotografías en un día nuboso. ¿Quieres saber cómo? ¡Sigue leyendo nuestro post de hoy y descúbrelo!

Cómo tomar espectaculares fotografías en un día nuboso

Si eres de los que cree que en días nublados no se pueden sacar fotografías espectaculares… no puedes estar más equivocado. No existen las condiciones perfectas para tomar fotografías, sino que existen infinitas posibilidades y situaciones para sacar fotografías que se conviertan en perfectas, ya sea por la composición, por la condiciones, por el entorno… hay miles de oportunidades y nosotros, en el post de hoy, vamos a exponerte las oportunidades que ofrece tomar fotografías en un día nuboso. 

Antes de comenzar a disparar, debemos tener en cuenta una serie de aspectos para que no surjan problemas e imprevistos. 

Mejor momento del día para fotografiar las nubes

Como si de un amanecer o de un atardecer se tratase, el mejor momento para fotografiar en un día nuboso es a la salida o a la ida del Sol. A esas horas la luz del Sol se vuelve más intensa, de un color dorado y con una dirección lateral que añade tonos y contrastes entre las nubes y que consiguen un cielo plagado de tonalidades y texturas diferentes. 

Si quieres dramatismo, las nubes son el mejor elemento

Si lo que quieres lograr es una fotografía dramática, la mejor opción para lograrlo es tomar fotografías en un día nuboso. Existen pocos elementos que añadan un valor dramático tan fuerte como las nubes, dotando al fotograma de un halo de misterio, secretismo, tristeza, nostalgia… Úsalas de protagonista, juega con ellas y con su encuadre, déjate llevar y sorprende con tus fotografías.

Pon el foco en las nubes, que el horizonte ocupe una pequeña proporción del fotograma

Para tomar fotografías en un día nuboso y realzar el cielo, lo más recomendable es ubicar el horizonte lo más bajo posible dentro del encuadre, lo que dotará a este de un mayor protagonismo. En función de si deseas que sean el elemento principal o el elemento de relleno, colocarás el horizonte de un modo u otro para que sirva como refuerzo del mensaje que quieres transmitir con tu fotografía.

Elige la nube adecuada

En un día nuboso encontramos cientos de nubes diferentes en el cielo. No todas tienen ese algo capaz de enriquecer nuestra fotografía, por lo que recomendamos seleccionar aquellas que merezcan la pena captar. Nubes interesantes, que atraigan la atención del espectador o que refuercen al resto de elementos que encontramos en el fotograma.

Juega con los elementos

Tomar fotografías en un día nuboso no es sólo fotografiar nubes, el cielo nos ofrece muchas posibilidades y elementos para enriquecer nuestros fotogramas. Pájaros, aviones, destellos, globos… úsalos y añádele vida a tu foto. 

¡No olvides proteger tu equipo!

Si finalmente le echas valor y te aventuras a tomar fotografías en un día nuboso, las probabilidades de que esas nubes acaben provocando lluvia aumentan, por lo que es posible que tu sesión de fotos o tu equipo salga perjudicado. En este sentido, siempre aconsejamos llevar protección para el equipo, lo que lo respaldaría y lo cuidaría en caso de caerle agua. Una mochila impermeable o bolsas de plástico pueden ser una buena defensa de este material tan sensible.

Teniendo presentes estos 6 consejos, podrás lanzarte a conseguir espectaculares fotografías en un día nuboso… ¡y nosotros queremos verlo! Muéstranoslas etiquetándonos en nuestro perfil de Facebook. 

Una de las cosas por las cuáles nos encanta el verano, es que llega la época de playa.

La brisa marina, la arena y el agua hacen que desconectemos y disfrutemos por completo del momento.

Si eres una de estas personas que le gusta visitar la playa, es probable que ya estés disfrutando de ella o que estés preparando las maletas para ir lo más pronto posible. Como bien sabes, la playa es el mejor lugar para deleitarnos la vista, así que si llevas tu cámara, no puedes perder la oportunidad de fotografiar dicho paraíso y guardar esa imagen para siempre.

Por ello, en este post de Emilio Simón, queremos darte 5 consejos para realizar fotos en la playa. ¡Comenzamos!

Como hacer las mejores fotos en la playa

Aprovecha las vacaciones para divertirte con tu cámara y haz las mejores fotos en la playa este verano. A continuación te damos algunos consejos para que los tengas en cuenta a la hora de fotografiar la playa.

Usa bien la luz

Gestionar bien la luz para realizar fotos en la playa es fundamental.

La luz es el elemento más importante en cualquier tipo de fotografía. Por lo que es importante que tengas en cuenta a que hora vas a la playa para sacar fotos. Por ejemplo, si vas a mediodía, hay exceso de luz, ya que durante esas horas el sol provoca luz demasiado dura y crea unas sombras que no son recomendables si deseamos captar todos los detalles.

Aún así, esto no quiere decir que no puedas hacer fotos a estas horas del día, sino que debes tener muy claro que puedes fotografiar en la playa y que no.

Por ejemplo, es un buen momento para fotografiar el mar, ya que la luz potencia el color azul del agua. Por lo que si deseas destacar este elemento de la naturaleza con la arena blanca de fondo, es el mejor momento del día para ello.

Por otro lado, si deseas hacer fotos retrato en la playa, te recomendamos que lo hagas al amanecer o al atardecer, ya que la luz es mucho más suave y te ofrece muchas más posibilidades para ello.

Busca encuadres naturales

Existen algunas playa que nos ofrecen vistas verdaderamente espectaculares, como por ejemplo, las calas. Estás cuentan con elementos naturales que en una playa a pie de ciudad no encontrarás como por ejemplo, piedras, acantilados o cuevas.

hacer fotos en la playa

Por lo que te recomendamos que si visitas una cala este verano, aproveches el encuadre natural, ya que es un recurso que puedes utilizar para añadir atractivo a tu fotografía.

Dirige la mirada del espectador

Otro de los consejos para hacer fotos en la playa y del cual ya hemos hablado en otros post en este blog, es que guíes la mirada del espectador hacia el punto que más te interese.

Usa el elemento de la escena que más te llame la atención y ayude a guiar la mirada de la persona que vea la foto. Algunos elementos pueden ser: huellas, olas, sombrillas. Como puedes ver, puedes utilizar cualquier línea que conduzca la atención del espectador hacia donde desees.

No pierdas la oportunidad y haz fotos debajo del agua

Si dispones de una cámara deportiva como por ejemplo, una DJI Osmo Action o un teléfono móvil que puedas sumergir en el agua, te recomendamos que hagas fotos debajo del agua. No hay nada como capturar imágenes bajo el mar. Podrás disfrutar de la luz, los colores y los fondos marinos del mar.

hacer fotos en la playa

Para realizar este tipo de fotografías, te recomendamos que lo hagas al mediodía, ya que como te hemos comentado anteriormente, es la hora en la que hay más luz en la playa. ¡Te encantará el resultado de tus fotos!

Utiliza filtros polarizadores

El último consejo que queremos darte para hacer fotos en la playa es que utilices si o si filtros polarizadores. Dichos filtros te brindaran la oportunidad de ayudarte con el manejo de la luz y con la gestión del color para que tu fotos en la playa queden perfectas.

El filtro polarizador reduce notablemente los reflejos que aparecen en nuestra fotografía consiguiendo de este modo un efecto que no se puede lograr con un posterior retoque fotográfico. ¡No dudes en utilizar filtros polarizadores para obtener unas imágenes increíbles!

 

Esperamos que estos 5 consejos para realizar fotos en la playa puedan ayudarte durante tus vacaciones. ¡Cuéntanos en los comentarios si finalmente utilizas dichos consejos durante tus vacaciones en la playa!

Desde Emilio Simón siempre tratamos de utilizar las técnicas más innovadoras para obtener resultados de diez. Si deseas contactar con nosotros para una sesión de fotos especifica, no dudes en contactar con nosotros a través de nuestra página web.

¿Eres un enamorado de los atardeceres? ¿De los que suele ir cámara en mano para fotografiar el momento perfecto de la caída del sol? Si te sientes identificado y encuentras dificultades a la hora de conseguir captar el atardecer perfecto, queremos ayudarte.

Para ello hemos recopilado en esta lista los tips fundamentales para conseguir captar el atardecer perfecto, ese que, tras fotografiarlo, querrás colgar en tu pared.

Tips para captar el atardecer perfecto

1. Necesitas planificación, no dejes nada al azar

Son contadas las ocasiones que el azar juega a tu favor en un atardecer, por lo que es primordial contar con una planificación perfectamente medida para conseguir captar el atardecer perfecto. El momento clave, ese en el que el sol está entrando por el horizonte dura apenas unos minutos, por lo que tienes que estar preparado para conseguir fotografiarlo sin dudar.

En este aspecto puede ser útil contar con aplicaciones como Photopills que, gracias a la realidad aumentada que utiliza, te hará ver con antelación la posición del sol, su trayectoria y la hora exacta en la que ocurrirá la caída total.

2. Usa trípode

Esto más que un tip, es una obligación. Se debe a que es más que probable que para captar el atardecer perfecto tengas que hacer uso de una larga exposición, por lo que la estabilidad que te va a proporcionar el trípode es más que necesaria. Si por casualidad no cuentas con un trípode profesional, busca una estructura lo suficientemente fuerte para soportar la cámara sin moverse: libros, cajas, piedras…

Quizás también pueda ser de utilidad usar un disparador automático con el que no tendrás que volver a tocar la cámara una vez situada, ganado así en estabilidad y eliminado las trepidaciones.

3. No encuadres a prisa y corriendo

Que las prisas no son buenas lo sabemos todos los fotógrafos, por lo que se recomienda visitar previamente el lugar desde el que se tomará la fotografía, analizar el terreno y el plano más conveniente, así como estudiar la previsión meteorológica, la hora a la que se suele producir el atardecer y la luz que hay en ese momento.

A la hora de componer un atardecer, da muy buenos resultados aplicar la regla de los tercios . Al estar encuadrada dentro del género de fotografía de paisajes, es casi una obligación recurrir a esta regla de composición. En este sentido ve un poco más allá de lo obvio, de la foto del atardecer sin nada más. Juega, enriquece tu foto, hazla única, busca elementos que le aporten un valor diferente.

4. Elige el objetivo adecuado

La diferencia principal que encontrarás entre elegir un objetivo u otro será el tamaño que tendrá el Sol en la fotografía. Si usas un objetivo angular abarcarás un escenario más amplio, lo que enriquecerá el entorno del atardecer pero te dará como resultado un Sol más alejado, más pequeño. Si por el contrario te decantas por un teleobjetivo, pasará lo opuesto a lo anteriormente descrito: escenario más pequeño, Sol de mayor tamaño.

En este aspecto se recomienda hacer pruebas con los diferentes objetivos, sólo así podrás conseguir captar el atardecer perfecto para ti.

5. Utiliza los parámetros clave

No se negocia la importancia del modo manual en estas circunstancias. Si estás empezando en fotografía, no le tengas miedo, es necesario para conseguir fotografías espectaculares.

Usa aperturas pequeñas, f/8, f/11 o f/16 para conseguir una profundidad de campo amplia y mayor nitidez. El ”problema” de usar aperturas pequeñas es que no entra mucha luz por el objetivo, por lo que tendremos que contrarrestarlos con un tiempo de exposición alto.  La velocidad de obturación debe ser lenta. Nos enfrentamos a una situación de luz diferente, no es completamente de día pero tampoco completamente de noche, por lo que se recomienda usar una velocidad de 1/10.

En cuanto al balance de blancos, en esta ocasión, si podemos usar el modo automático, pues cada atardecer es diferente, por lo que puedes usar los preajustes de soleado o nublado para controlar los colores desde el principio. Cabe mencionar que si realizas las fotografías en RAW, podrás corregir la temperatura de color sin ningún problema.

¡Ah, y olvídate del flash!

Siguiendo estos consejos, seguro que ya estás más que preparado para captar el atardecer perfecto. ¡Disfrútalo!

La fotografía es un arte. Y, aunque el grueso del trabajo recae en el fotógrafo y lo que capta a priori con su cámara, ¡la tecnología también ha cambiado esta disciplina! Y existen apps imprescindibles para un fotógrafo.

Si no lo sabías, o no las conoces, ¡atentos a este nuevo post de Emilio Simón! Porque vamos a enseñaros a introducir mejoras tecnológicas en vuestro trabajo fotográfico empezando por las más sencillas.

¿Y por qué las aplicaciones son las más sencillas? Porque suelen tener funciones limitadas, son muy fáciles de usar y perfectas para pulir en muy poco tiempo un gran trabajo.

Y, aunque te pueda parecer poco, lo cierto es que estas apps sí son imprescindibles. Y, cuando las pruebes, ¡no podrás vivir sin ellas! Un fotógrafo siempre tiene mil recursos, y cuantos más pueda llevar encima, mejor.

¿Preparado para conocer las apps imprescindibles para un fotógrafo? ¡Prepara la memoria de tu móvil, porque tus descargas van a echar humo!

Photographers Ephemeris

El nombre de esta aplicación podría traducirse literalmente como “la efeméride de los fotógrafos” y es especialmente útil para aquellos que se dedican a fotografiar la naturaleza o paisajes urbanos.

No obstante, sus funciones son perfectas para cualquier trabajo de exterior. ¿Y cuáles son estas funciones? Pues, sobre todo, aportar información relevante e interesante que condicionará las fotografías de exteriores.

Por ejemplo, esta aplicación te indica las horas de salida y puesta del sol y de la luna, además de su recorrido; la posición de las estrellas; previsiones de color tanto del amanecer como del atardecer…

A toda esta información, Photographers Ephemeris añade mapas topográficos, te permite guardar localizaciones y un montón de funcionalidades más. Si hablamos de fotografía de exterior, ¿es o no es una app imprescindible para un fotógrafo?

PhotoPills

Siguiendo con la fotografía de exteriores y centrándonos mucho más en fotografiar atardeceres, PhotoPills es una de las apps imprescindibles para un fotógrafo que querrás tener seas o no profesional.

Todos hemos querido fotografiar un atardecer mágico, ¡pero es tan difícil! Pues PhotoPills nos lo pone fácil: además de aportarnos datos como horarios de salida y puesta de sol, nos sugiere localidades y horarios perfectos para fotografiar atardeceres.

Además, esta aplicación calcula las fases solares y lunares, el alba y el atardecer, las largas exposiciones, el cálculo DOF…

En resumen: para fotógrafos de exterior cuyo trabajo depende mucho de este tipo de factores (ya sea por la temática de sus proyectos o por la luz), esta es una de las apps más imprescindibles y completas.

Snaspeed

Si hablamos de apps imprescindibles para un fotógrafo en cuanto a edición se refiere, ¡ya estás tardando en conocer, descargar y utilizar snaspeed! Tu móvil se convertirá en un pequeño y portátil cuarto oscuro digital.

Esta aplicación ofrece un sinfín de posibilidades de edición. Si lo tuyo es la fotografía móvil, ¡esta herramienta es de uso obligatorio! Pero, ¿qué ofrece exactamente esta aplicación que la hace tan especial?

Además de las características básicas de cualquier aplicación de edición de fotografía, Snaspeed te permite, por ejemplo, eliminar elementos de una fotografía fácilmente con su función “quitar manchas”.

Las funciones “panel” y “modificación selectiva”, por su parte, te permiten modificar los parámetros de la fotografía solo en determinados puntos de la misma. ¡Un sueño hecho realidad!

Adobe Photoshop Express

Esta aplicación no puede faltar si hablamos de herramientas móviles de edición. ¡Es la Biblia para cualquier fotógrafo en el ordenador, y también puede serlo en tu móvil!

Desarrollada por la propia empresa Adobe, esta aplicación te sacará de más de un apuro, gracias a que es, en base, una versión simple –básica- del programa de edición Adobe Photoshop.

Soft Box Pro

¿Tienes iPad? ¿Necesitas mucha más cantidad de luz pero no has podido llevar contigo tu softbox o algún foco? ¡No pasa absolutamente nada! Soft Box Pro está para solucionarte este tipo de imprevistos.

Esta aplicación, cuyo concepto es increíblemente sencillo, puede salvarte de más de un apuro. Lo que hace es, básicamente, convertir tu iPad en un Softbox portátil.

 

Y tú, ¿tienes ya todas estas aplicaciones? ¿Las conocías? Si prefieres confiar en un profesional, ¡contacta con Emilio Simón y consigue proyectos impactantes y llenos de fuerza!

Seguro que lo primero que harás cuando toda la situación sanitaria mejore será viajar. ¿Quién no lo echa de menos? Y, para que esas vacaciones sean perfectas, ¡necesitarás las mejores fotos de tus viajes!

Primero, porque en la era de las redes sociales tus seguidores estarán deseando ver dónde estás y qué aventuras estás viviendo. Y segundo, y para Emilio Simón mucho más importante, ¡no queremos que olvides ni un solo detalle!

Aunque ahora es difícil viajar, será lo primero que muchos hagamos cuando pase todo. Porque disfrutas, te diviertes y aprendes. ¡Y queremos enseñarte a plasmar todo eso en tus fotografías!

Así que, mientras esperamos a que llegue el momento, ¿por qué no empezamos a practicar? Atentos a este nuevo post en el que os contamos algunos trucos para conseguir las mejores fotos de tus viajes.

 

5 trucos para conseguir las mejores fotos de tus viajes

Antes de disparar, piensa

Seguro que tú también tienes un amigo que, cuando estáis de viaje, saca la cámara y se dedica a hacer fotografías sin ton ni son. ¡Como un paparazzi! Pues dile a ese amigo de nuestra parte que así no conseguirá nada.

Para hacer las mejores fotos de tus viajes tienes que tomarte tu tiempo. ¡No hay prisa! No dispares si no tienes bien pensado y cogido el encuadre, el detalle… Piensa en cómo quieres que quede la fotografía, en qué querrás encontrarte en ella.

Y, una vez lo hayas pensado, entonces empieza a buscar con tu objetivo justo esa imagen. Será entonces cuando deberás disparar.

Fotografía de paisajes

Parece un poco obvio, pero cuando quieras fotografiar un paisaje haz la foto siempre en formato horizontal. No importa que aparezca alguien en la foto: piensa en quién será el protagonista de la instantánea y, si es el paisaje, entonces la respuesta siempre será “horizontal”.

En Emilio Simón te recomendamos, además, usar un diafragma cerrado (f. 11) para que puedas capturar el paisaje completo.

Fotos de perfil

No disimules, sabemos que pasarás gran parte de tu viaje buscando una nueva foto de perfil. ¡Si es que te encanta exhibir las mejores fotos de tu viaje! Y más si es una buena foto que puede convertirse en la nueva anfitriona de tus redes sociales.

Tranquilo, ¡no te juzgamos! De hecho, vamos a darte algunos consejos para que consigas los mejores retratos en tus viajes. Primero, elige el plano: primer plano, primerísimo primer plano, plano americano, plano medio…

Después, deberás decidir qué profundidad de campo le darás a la fotografía. Si utilizas un diafragma abierto, el rostro saldrá bien nítido y enfocado, en detrimento del fondo de la fotografía.

Tan solo debes decidir (o probar, lo que prefieras) para ver con cuánta apertura del diafragma conseguirás la foto que estás buscando.

Despídete de los tópicos

En Emilio Simón te estamos enseñando a realizar un verdadero book profesional de tus viajes. ¡Y en ese book no tienen cabida los tópicos! Nada de sujetar la Torre de Pisa ni de llamar por teléfono desde una cabina roja.

Además de todos los trucos técnicos de la cámara debes buscar la originalidad: originalidad en los enfoques, en los detalles, en las poses… Tu viaje es único, ¡y también deberán serlo sus fotografías!

Edición para conseguir las mejores fotos de tus viajes

¡Editar tus fotos no es un delito! Si de verdad quieres que las fotografías de tus aventuras sean profesionales, jamás te niegues a editarlas. Eso sí: debes elegir bien qué fotos editarás y cómo.

En otras palabras: después de estar días y días cámara en mano buscando las mejores fotos, seguro que alguna de ella ya es perfecta per se. ¡No edites lo que no necesita ser editado!

Cuando selecciones las instantáneas que deseas mejorar a través de la edición, sé respetuoso: el resultado debe ser profesional a la vez que fiel a la realidad. Si no, la esencia de la imagen (el entorno, el viaje) se perderá.

 

Y tú, ¿preparado para fotografiar el viaje de tu vida? ¡Ya queda muy poco! Y, mientras tanto, si buscas un fotógrafo profesional en Sevilla, no dudes en ponerte en contacto con Emilio Simón.

¿Fotografiar una lluvia de estrellas? ¡Es posible!

¿Cómo fotografiar una lluvia de estrellas? Seguro que todos tenemos algún bonito recuerdo de la infancia, tumbados en el suelo mirando hacia el cielo oscuro, intentando vislumbrar de la lluvia de estrellas veraniega.

En los lugares más calmados y abiertos con poca contaminación lumínica, es donde podrás disfrutar verdaderamente de una buena lluvia de estrellas, como por el ejemplo en la playa o la sierra. La magia de las noches estivales es única en estos lugares.

Si tú también eres un amante de la fotografía de naturaleza seguro que alguna que otra vez has mirado hacia arriba intentando capturar bellos momentos que nos regalan el cielo.

Pues atento a lo que te contamos sobre cómo fotografiar una lluvia de estrellas, y no morir en el intento.

¿Fotografiar una lluvia de estrellas? ¡Es posible!

Qué es lo que vas a necesitar para lograr los mejores resultados. Empieza por lo básico, ya que es primordial hacerte con un equipo adecuado, te recomendamos los siguientes:

  • Trípode. Imprescindible. Este artilugio es sumamente necesario para estabilizar correctamente el equipo y asegurarnos de que no haya ningún tipo de movimiento en la cámara durante la exposición.
  • Una cámara que nos permita realizar largas exposiciones ya ser posible, que cuente con un sensor de buen tamaño por aquello del ruido y temporizador para puedas capturar la imagen sin estar apretando el botón de disparo constantemente. Algunas cámaras ofrecen esta posibilidad que viene fenomenal para estas ocasiones.
  • Objetivo de calidad. Si lo que quieres es lograr capturar estrellas espectaculares, esto es fundamental, el tipo es algo más optativo, ya que dependerá del campo de visión que queramos captar pero lo que sí es recomendable es que utilicemos un objetivo con la mayor calidad posible.
  • Objetivo angular. Cuanto más ángulo de cielo puedas abarcar con el objetivo, más probabilidades tendrás de capturar estrellas fugaces y conseguir unas instantáneas de revista. Es paso no es imprescindible, pero sí recomendado.
  • Baterías de repuesto. Importante estar bien servido de baterías, ya que la fotografía de larga exposición suele consumir mucha carga, de manera que, si puedes hacerte con alguna batería de repuesto para tu lluvia de estrellas, mejor.
  • Tarjeta de memoria. Asegúrate de que la tarjeta de memoria que vayas a utilizar tenga gran capacidad de almacenamiento y alta velocidad de escritura.
  • Paciencia. Puede resultar demasiado sencillo darte este consejo, pero es necesario que la tengas. Para este tipo de fotografías, y las de la naturaleza en general, es primordial cultivar mucha paciencia. Ten en cuenta que cuantas más horas pases esperando el momento perfecto, mejores resultados vas a obtener. Si eres de las personas que disfrutan de la soledad y el silencio, esta tarea es fundamental para ti, sino, búscate una buena compañía con quien esperar, lo agradecerás.
  • Práctica. La práctica lo es todo en esta vida, nadie nace sabiendo, así que este tipo de fotografía requiere de la mayor técnica y esto solo se consigue con mucha práctica. Así que te aconsejamos que antes de la caía de la lluvia de estrellas practiques haciendo algunas pruebas, aunque sea a las estrellas de una noche cualquiera.
  • Silla, teléfono móvil y algo de comida. Como ya te contamos, vas a pasar un buen rato esperando el momento perfecto, de manera que vete preparado con un equipo cómodo que te haga más amena la noche.

Dónde fotografiar una lluvia de estrellas

Está claro que lo primero que debes de hacer es huir de la contaminación lumínica, ya que, por motivos obvios, ésta no deja ver a las estrellas y muchísimo menos capturarlas con tu cámara fotográfica.

Así que vete lejos de las grandes ciudades o poblaciones sobrecargadas.

Elige lugares como el campo, la montaña o la playa, donde la exposición de luz artificial sea lo menos incidiente posible, sitios que te den la oportunidad de enfocar al cielo y que te de buenos resultados.

 

Para convertirte en todo un experto de la fotografía de naturaleza tienes que echarle mucho tiempo y paciencia, y en el caso de la lluvia de estrellas, una porción extra de los dos. Entra en la web www.emiliosimon.com

Hoy en día, la fotografía no es nada sin la posproducción. Encontrar los filtros más profesionales para editar las fotos es todo un mundo, y depende de nuestro propósito acertaremos o no con este o aquel. Desde luego, no es tarea fácil.

En Emilio Simón somos conscientes de eso, y por eso os hemos preparado una lista con los filtros más profesionales del mercado: queremos que trates tus fotografías con el mismo cariño con el que tú las has hecho. Como siempre, ¡nosotros te damos la información y tú eliges cómo crear tu magia!

Orange & Teal: el filtro del verano

¿Sueñas con ser instagramer? ¿Te tiras horas eligiendo los mejores filtros para subir la foto perfecta? Entonces esto te interesa: Orange & Teal consigue que los tonos azules parezcan esmeralda y que el verde, el naranja o el rojo destaquen sobre el resto de colores.

¿Y qué conseguimos con esto? Fotos cálidas, que resaltan el moreno de la piel y los tonos básicos de un paisaje veraniego. En otras palabras, si le coges el truco, puedes convertir tu foto en el pueblo en una foto de revista de viajes.

En realidad, Orange & Teal no es un filtro, sino un “preset”, es decir, un ajuste de revelado. Pero preferimos incluirlo porque, en cuanto lo probéis, no podréis dejar de usarlo. ¡Sube tus fotos retocadas con Orange & Teal y etiquétanos para que veamos el resultado final!

Los filtros más profesionales en VSCO Cam

VSCO Cam es una aplicación móvil de edición fotográfica que te salvará de algún que otro apuro de la manera más profesional. De entre todas sus posibilidades, vamos a destacar dos de sus filtros.

El primero de ellos es el A6. Este filtro consigue un retoque sutil que, a la vez, mejora sustancialmente una fotografía: es capaz de aumentar su nitidez y remarca los tonos oscuros, agregando además un sutil tono anaranjado. Es cierto que, como cualquier filtro, no vale para cualquier fotografía, pero si eres capaz de emparejar el A6 con la fotografía indicada sabrás de lo que hablamos.

El segundo filtro de VSCO Cam es el C1. Este filtro es básicamente el filtro vintage que todos conocemos, pero con un acabado mucho más profesional y sutil. Basa los cambios en tonos rosados que envejecen tu fotografía casi sin que se note. Si eres fan de lo vintage, ¡este es tu filtro!

Afterlight

Afterlight es una de las aplicaciones más famosas de edición móvil, y también tiene uno de los filtros más profesionales de blanco y negro del mercado: se llama raven y marca la diferencia, pues potencia bastante la escala de grises, aportando fuerza a tu fotografía y editándola en blanco y negro sin que parezca “forzado”, como otros filtros del mismo efecto.

Aunque este es un post sobre filtros, queremos aprovechar para daros un dato interesante sobre afterlight: puedes usar dos filtros a la vez, lo que no solo es novedoso sino que te da más libertad de creación. ¡Prácticamente puedes crear tus propios filtros!

No sin Cymera

¡Se acabó el maquillaje! Cymera es una aplicación móvil perfecta para selfies que destaca en el filtro más cotizado: el filtro de “belleza”. Hay cinco niveles en el filtro, nosotros os aconsejamos usar los primeros para que la edición no sea evidente.

Con Cymera puedes igualar tu piel, estrechar tu cara, cambiar el color de tu pelo… Vale, estos retoques no suelen necesitarse para fotos muy profesionales, pero no podíamos dejar de nombrar esta aplicación por ser, dentro de este tipo de edición, la más sutil.

 

Ahora que conocéis algunos de los filtros más profesionales para editar fotos podéis lanzaros a cualquier aventura: si algo tiene la fotografía actual es que pueden salir cosas maravillosas del material más insospechado. En Emilio Simón lo sabemos bien, y por eso os invitamos a que le echéis un vistazo a nuestro portfolio. Y, si te gusta lo que ves, ¡tal vez podamos ser tu fotógrafo de confianza!

Hace algunas semanas compartíamos unos cuantos consejos de fotógrafo experto para fotografiar paisajes. Y como pensamos que nos quedamos algunas cosas importantes en el tintero, hoy vamos a completar algunos de estos trucos que conseguirán que las imágenes que captes en plena naturaleza, naturaleza salvaje o en un entorno urbano sean, simplemente, perfectas. Así que toma nota de estos 3 Consejos (más) para fotografiar paisajes. 

3 Consejos (más) para fotografiar paisajes

Es posible que cuando leyeras nuestro primer artículo con trucos y consejos para fotografiar paisajes pensaras que había alguna información que no estábamos aportando. Desde cómo encontrar esos paisajes hasta una parte más técnica, queremos completar la primera parte para conseguir que fotografiar paisajes se convierta en una tarea que disfrutes ¡y mucho!

El paisaje perfecto

Cuando has hecho un viaje impresionante a un entorno exótico es muy sencillo encontrar un lugar en el que hacer una fotografía sea un placer. Paisajes perfectos, árboles que cuentan una historia o edificios modernos. Pero ¿sabes que es posible fotografiar paisajes como un experto… detrás de tu propia casa?

Comenzar a practicar las técnicas de fotografía avanzadas es fácil comenzando por tu entorno más cercano. Solo tienes que probar composiciones profesionales, ángulos o juegos de luces que harán que cualquier zona sea un espectáculo visual a través de tu cámara.

La apertura

Como presumimos que estás utilizando una Cámara Réflex y no un Smartphone (por favor) vamos a hablar de una cuestión técnica muy importante: la apertura del objetivo.

Para obtener una profundidad de campo mayor el enfoque es fundamental. Por ese motivo se suele utilizar una apertura pequeña o número f/ grande para ello. Sin embargo, es posible que puedas obtener una imagen espectacular con una apertura superior.

Y si se trata de cómo hacer fotografía nocturna, por ejemplo, el enfoque es fundamental. Así que te recomendamos que leas nuestro post sobre ello para que te informes perfectamente.

¿Y el objetivo?

El último de nuestros 3 Consejos (más) para fotografiar paisajes es puramente técnico. Y es que, aunque con frecuencia se utilice un gran angular y sea el tipo de objetivo por excelencia para este tipo de imágenes, no es lo único que puedes hacer.

Como siempre te recomendamos desde nuestro blog para expertos en fotografía y neófitos en el mundo de la imagen, los conocimientos técnicos son fundamentales, pero la creatividad no se queda atrás.

Así que, aunque tu primer instinto sea utilizar un gran angular, ¿por qué no un teleobjetivo? ¿y un macro? Distintos tipos, distintas posibilidades y distintos resultados.

Solo tienes que decidir qué quieres lograr. Déjate llevar por la magia del mundo de la fotografía. No te arrepentirás.

Seas un fotógrafo profesional y te dediques desde hace años al mundo de la imagen o neófito y/o aficionad@, siempre es necesario continuar aprendiendo de los auténticos expertos en fotografía. Por eso hoy queremos compartir con vosotros 3 Consejos para fotografiar paisajes de lo más prácticos y para todos los niveles.

3 Consejos para fotografiar paisajes

Seguro que más tarde tendrás que darnos las gracias por esos trucos y consejos  con los que conseguirás sacar el máximo partido a las luces y sombras de un espacio natural. Y recuerda leer este post imprescindible sobre cómo hacer fotografía de paisajes.

No te olvides del cielo

Este elemento imprescindible a la hora de fotografiar paisajes puede conseguir que tu imagen parezca hecha por un profesional o un aficionado. ¿Quieres saber los motivos? Se trata de utilizar la luz, las estrellas, el sol o los pájaros que lo surquen adecuadamente.

Por ejemplo, si quieres que tu fotografía tenga una luz muy marcada, será necesario que tengas clara la hora a la que vas a disparar. En la fotografía, como en cualquier otro mundo, nada que salga bien es casual. Así que si tienes más o menos claro qué es lo que vas a retratar, ten en cuenta las horas y el momento perfecto para ello. Estrellas, sol, atardecer… todo debe estar en tu planning previo a la sesión.

Recuerda que todo es un mensaje, en su conjunto. Por ejemplo, incluir pájaros en la imagen (ya sea apuntando a una zona concreta o en retoque) puede dar un mensaje muy claro. Paz, angustia, naturaleza viva o mil efectos posibles según lo que pretendas conseguir.

La ley del horizonte

Si te preguntas dónde debes colocar el horizonte en una fotografía de paisaje es importante que acabes de leer este post al completo. Y es que, como ya sabes y/o deberías saber, dejar el horizonte en todo el centro de la imagen no suele ser una idea demasiado buena.

Dos tercios superiores para el cielo y el que resta en la tierra suele ser una decisión muy adecuada para que la imagen tenga fuerza sin dejar de ser intensa y activa. O, si por el contrario, quieres transmitir calma en un entorno natural, la proporción inversa puede ser muy adecuada. Todo es cuestión de decidir qué quieres contar y encontrar la mejor manera de hacerlo.

La mirada al centro de interés

Que todo esté muy centrado es una mala idea. Por este motivo te recomendamos siempre utilizar la regla de los tercios, que permitirá que guíes la vista de quien observe la foto hacia el punto que a ti te interesa.

Una cascada, el vuelo de un pájaro, una carretera o una flor de un color llamativo son algunos de los ejemplos de consejos para fotografiar paisajes que te podrán ayudar a conseguir el mejor efecto en tus sesiones.

En resumen te recomendamos que planifiques muy bien lo que quieres hacer y seas consciente de lo que intentas y seguro que todo sale perfecto.

La fotografía nocturna es una de las disciplinas fotográfica que muestra unos de los resultados más impresionantes. Pero también una de las que más cambia la realidad.

Leer más